الحركة الرمزية وحركة الانفصال الفيينية: سلسلة الفن الحديث

<div id&equals;"wtr-content" &NewLine;&Tab; &Tab;data-bg&equals;"&num;FFFFFF" &NewLine;&Tab; &Tab;data-fg&equals;"&num;dd9933" &NewLine;&Tab; &Tab;data-width&equals;"6" &NewLine;&Tab; &Tab;data-mute&equals;"1" &NewLine;&Tab; &Tab;data-fgopacity&equals;"1&period;00" &NewLine;&Tab; &Tab;data-mutedopacity&equals;"1&period;00" &NewLine;&Tab; &Tab;data-placement&equals;"bottom" &NewLine;&Tab; &Tab;data-placement-offset&equals;"0" &NewLine;&Tab; &Tab;data-content-offset&equals;"0" &NewLine;&Tab; &Tab;data-placement-touch&equals;"bottom" &NewLine;&Tab;&Tab; data-placement-offset-touch&equals;"0" &NewLine;&Tab; &Tab;data-transparent&equals;"1" &NewLine;&Tab; &Tab;data-shadow&equals;"0" &NewLine;&Tab; &Tab;data-touch&equals;"1" &NewLine;&Tab; &Tab;data-non-touch&equals;"0" &NewLine;&Tab; &Tab;data-comments&equals;"0" &NewLine;&Tab; &Tab;data-commentsbg&equals;"&num;ffcece" &NewLine;&Tab; &Tab;data-location&equals;"page" &NewLine;&Tab; &Tab;data-mutedfg&equals;"&num;dd9933" &NewLine;&Tab; &Tab;data-endfg&equals;"transparent" &NewLine;&Tab; &Tab;data-rtl&equals;"1" &NewLine;&Tab; &Tab;>&NewLine;<h2 class&equals;"wp-block-heading">مقدمة<&sol;h2>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<p>ظهرت الحركة الرمزية في الفترة التي خضع فيها الفن في القرن العشرين لعملية تغيير مستمر وسريع مثل البيئة الاجتماعية التي أنتج فيها&period; فلم يعد الواقع يُمثُّل عن طريق الفن في أوروبا&period; بل كان يتم تسجيل الأحداث التاريخية بدقة من خلال الوسائط الأحدث&colon; كالتصوير الفوتوغرافي والسينما&period;<br><br>وقد انتقل سوق الفن أيضًا من الصالونات العامة الكبرى إلى نظام صالات العرض الخاصة&period; فأصبح حجم اللوحات أصغر، ومواضيعها شخصية بشكل أكبر واستطاعت أن تكون حرة وأكثر تجريبية&period; وقد مكّن ذلك الفنانين من الاستجابة للواقع المتغير من حولهم وجعلهم مواكبين للعصر&period; مما أدى إلى إنتاج لوحات مبتكرة ومليئة بالتأثيرات والمعاني الجديدة&period;<&sol;p>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<h2 class&equals;"wp-block-heading">الحركة الرمزية<&sol;h2>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<p>تطورت الحركة الرمزية في البداية كحركة أدبية فرنسية في ثمانينيات القرن التاسع عشر&period; وعلى الرغم من ذلك، فقد تبعها جيل من الرسامين ممن رفضوا تمثيل الواقع والطبيعة&period; فقد اعتقد رساموا الرمزية أن الفن يجب أن يعكس عاطفة أو فكرة بدلاً من تمثيل العالم الطبيعي بطريقة المدرستين الواقعية والانطباعية&period;<br><br>وقد قامت الرمزية بالتمرد على العقلانية والمادية التي هيمنت على ثقافة أوروبا الغربية&period; وهي نفس الفلسفة التي شملت اقتناع الشاعرالفرنسي الرمزي &lpar;ستيفان مالارميه &&num;8211&semi; Stéphane Mallarmé&rpar; بأن الواقع تم التعبير عنه بشكل أفضل من خلال الشعر، لأنه يوازي الطبيعة بالمعاني والعواطف بدلاً من تكرارها وتقليدها&period;<br><br>وغالبًا ما كانت اللوحة المرتبطة بالحركة الرمزية قائمة على الموضوعات الأدبية والأساطير، لكنها قامت أيضًا على الخيال الشخصي والحلم&period;<&sol;p>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<div class&equals;"wp-block-image"><figure class&equals;"aligncenter size-large is-resized"><img src&equals;"https&colon;&sol;&sol;elakademiapost&period;com&sol;wp-content&sol;uploads&sol;2020&sol;06&sol;Malczewski&lowbar;Angel&lowbar;I&lowbar;will&lowbar;follow&lowbar;you&period;jpg" class&equals;"wp-image-30016" width&equals;"381" height&equals;"505" &sol;><figcaption><em>Angel&comma; I will follow you<&sol;em>&comma; By&colon; Jacek Malczewsk&comma; 1901<&sol;figcaption><&sol;figure><&sol;div>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<p>وقد فكر الفنان الفرنسي &lpar;موريس دنيس &&num;8211&semi; Maurice Denis&rpar; في إمكانية التقليل من الحاجة إلى الواقعية في الفن باستخدام الخط واللون بشكل أساسي&period; فشملت لوحاته موضوعات مألوفة -كالمشاهد الدينية، ونساء في الغابات&period; لكن تم تصويرها بألوان غير واقعية تحدها الخطوط الزخرفية المتدفقة&period; فلا يجب أن يتم وصف الحقيقة بشكل واضح ومباشر؛ بل يمكن للعقل البشري أن يفهمها من خلال الاستعارة الرموز&period;<&sol;p>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<h2 class&equals;"wp-block-heading">بم تميزت الحركة الرمزية؟<&sol;h2>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<p>ومما ميز الرمزية هو ابتعادها عن المبالغة لاستحضار المزاج أو الشعور&period; فكانت فكرتها الشائعة هي وجود مجموعة من الشخصيات التي لا تتفاعل بأي طريقة مباشرة&period; فلا تلتقي أعينهم أو تشير إيماءاتهم ونظراتهم لشيء، بل تدل على غوص كل واحد في خياله الخاصة&period;<&sol;p>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<div class&equals;"wp-block-image"><figure class&equals;"aligncenter size-large is-resized"><img src&equals;"https&colon;&sol;&sol;elakademiapost&period;com&sol;wp-content&sol;uploads&sol;2020&sol;06&sol;WLA&lowbar;ima&lowbar;La&lowbar;Voile&lowbar;jaune&lowbar;The&lowbar;Yellow&lowbar;Sail-4&period;jpg" class&equals;"wp-image-30032" width&equals;"370" height&equals;"491" &sol;><figcaption><em>The Yellow Sail<&sol;em>&comma; Odilon Redon&comma; 1905&comma; Pastel On paper<&sol;figcaption><&sol;figure><&sol;div>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<div class&equals;"wp-block-image"><figure class&equals;"aligncenter size-large is-resized"><img src&equals;"https&colon;&sol;&sol;elakademiapost&period;com&sol;wp-content&sol;uploads&sol;2020&sol;06&sol;Odilon&lowbar;Redon&lowbar;-&lowbar;Mystical&lowbar;Conversation&lowbar;-&lowbar;Gifu&lowbar;Museum&lowbar;of&lowbar;Art&period;jpg" class&equals;"wp-image-30019" width&equals;"372" height&equals;"528" &sol;><figcaption> <em>Mystical Conversation<&sol;em>&comma; By&colon; Odilon Redon&comma; 1896<&sol;figcaption><&sol;figure><&sol;div>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<p>فالتكوينات –العناصر والأشخاص والخلفية- في اللوحات الرمزية مصطنعة وليست واقعية&period; ويزداد هذا الإحساس من خلال التركيز على اللون والخط، وعلى الطرق التي ترتبط بها أجزاء اللوحة المختلفة مع بعضها البعض ضمن شكل عام&period;<br><br>كانت الحركة الرمزية موجهة نحو موضوعات نفسية معاصرة غذت أعمال الفنانين والكتّاب الرمزيين وكانت من المحرمات&colon; كالرغبات الجنسية والشهوة والانحراف والحب والخوف والكرب، أو الصوفية الدينية والسحر&period;<&sol;p>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<div class&equals;"wp-block-image"><figure class&equals;"aligncenter size-large is-resized"><img src&equals;"https&colon;&sol;&sol;elakademiapost&period;com&sol;wp-content&sol;uploads&sol;2020&sol;06&sol;dana-artwork-photo-1-1&period;jpg" class&equals;"wp-image-30023" width&equals;"447" height&equals;"432" &sol;><figcaption><em>Danaë<&sol;em>&comma; By&colon; Gustav Klimt&comma; 1908<&sol;figcaption><&sol;figure><&sol;div>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<div class&equals;"wp-block-image"><figure class&equals;"aligncenter size-large is-resized"><img src&equals;"https&colon;&sol;&sol;elakademiapost&period;com&sol;wp-content&sol;uploads&sol;2020&sol;06&sol;Paul&lowbar;Gauguin-&lowbar;Manao&lowbar;tupapau&lowbar;The&lowbar;Spirit&lowbar;of&lowbar;the&lowbar;Dead&lowbar;Keep&lowbar;Watch-1&period;jpg" class&equals;"wp-image-30036" width&equals;"450" height&equals;"354" &sol;><figcaption><em>Spirit of the Dead Watching<&sol;em>&comma; By&colon; Paul Gauguin&comma; 1892<br>قال غوغان أن العنوان قد يشير إما أن الفتاة تتخيل الشبح، أو أن الشبح يتخيلها&period;<&sol;figcaption><&sol;figure><&sol;div>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<h2 class&equals;"wp-block-heading">حركة الانفصال الفيينية<&sol;h2>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<p>في نفس الفترة الزمنية، ظهر بالتوزاي مع الرمزية حركة فنية جديدة تسمى &lpar;حركة الانفصال الفيينية&rpar;&period; ومثلها أعمال الفنانين الشبان في &lpar;فيينا&rpar; الذين انفصلوا عن طرق وأساليب الأكاديمية المحافظة للفنون في المدينة&period; إذ ظلت مدارس فيينا الفنية وصالونها السنوي مرتبطين بالنمط الفني الأكاديمي القديم&period; وكان من أهم المؤسسين لتلك المدرسة &lpar;غوستاف كليمت &&num;8211&semi; Gustav Klimt&rpar;&period; يعتبر كليمت أشهر فنان في فيينا في ذلك الوقت&period; وكانت مكانته كبيرة كواحد من أعظم المصورين وفناني الديكور في القرن العشرين&period; وقد انتشر أسلوب الانفصال عن الأكاديميات عمومًا في العديد من المدن في جميع أنحاء أوروبا&period;<&sol;p>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<div class&equals;"wp-block-image"><figure class&equals;"aligncenter size-large is-resized"><img src&equals;"https&colon;&sol;&sol;elakademiapost&period;com&sol;wp-content&sol;uploads&sol;2020&sol;06&sol;800px-Gustav&lowbar;Klimt&lowbar;-&lowbar;Death&lowbar;and&lowbar;Life&lowbar;-&lowbar;Google&lowbar;Art&lowbar;Project-1&period;jpg" class&equals;"wp-image-30031" width&equals;"549" height&equals;"478" &sol;><figcaption><em>Death and Life<&sol;em>&comma; By&colon; Gustav Klimt&comma; 1908–1915<&sol;figcaption><&sol;figure><&sol;div>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<p>لم تكن هناك خصائص موحدة للتصوير أو النحت أو حتى العمارة لتلك الحركة&period; لكن التزم أعضاؤها بدلًا من ذلك بتحديث الفن من خلال التعرف على حركات الفن الحديث كما بعد التأثيرية&period; بالإضافة إلى الأنماط العصرية للفن الزخرفي كـ &lpar;الفن الجديد – Art Nouveau&rpar;&period;<br><br>نشأت تلك الحركة وارتبطت ارتباطًا وثيقًا بذلك الأسلوب &lpar;Art Nouveau&rpar; لمصممين ملّوا من الكلاسيكية الجديدة والموضوعات التاريخية&period; أرادوا نقل العصر لاتجاه التصميم الحديث&period; فقد نظروا للتصميم على أنه أكثر من مجرد تطبيق للجماليات، وسعوا إلى دمج الموضوع والجماليات والتصميم في أشكال متناغمة&period;<&sol;p>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<div class&equals;"wp-block-image"><figure class&equals;"aligncenter size-large is-resized"><img src&equals;"https&colon;&sol;&sol;elakademiapost&period;com&sol;wp-content&sol;uploads&sol;2020&sol;06&sol;vienna&lowbar;secession&lowbar;8&period;jpg" class&equals;"wp-image-30033" width&equals;"458" height&equals;"302" &sol;><figcaption><em>Beethoven Frieze<&sol;em>&comma; By&colon; Gustav Klimt&comma; 1902<&sol;figcaption><&sol;figure><&sol;div>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<p>واصل كليمت تحسين الصفات الزخرفية بحيث أصبحت الأنماط المسطحة والمتلألئة لأعماله شبه مجردة&period; وتعرف الآن باسم &&num;8220&semi;المرحلة الذهبية&&num;8221&semi;، والتي تعتبر في النهاية الموضوعات الحقيقية للوحاته&period; وعلى الرغم من كونه فنانًا تابعًا &&num;8220&semi;للفنون الجميلة&&num;8221&semi;، إلا أنه كان من الدعاة البارزين للمساواة بين الفنون الجميلة والزخرفية&period;<br><br>اعتقد فنانو تلك الحركة بأن الفن يمكن أن يلعب دورًا مركزيًا في التحسن الاجتماعي&period; مما أدى إلى شمول جميع أنواع الفن وليس فقط التخصصات الأكاديمية كالتصوير والنحت&period; فقد أدرجت جميع الفنون التي طبقت ذلك المبدأ من الرسم إلى العمارة تحت ذلك العنوان&period; فحتى الحرف اليدوية والتي لم تكن تعتبر فنًا قامت تلك الحركة الجديدة باحتضانها كجزء منها&period; <br><br>وقد جاء في بيان مبكر نشرته المجموعة&colon; <&sol;p>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<blockquote class&equals;"wp-block-quote is-layout-flow wp-block-quote-is-layout-flow"><p>&&num;8220&semi;نحن لا ندرك أي فرق بين الفنون العظيمة والثانوية، بين فن الأغنياء والفقراء&period; الفن ملك للجميع&period;&&num;8221&semi;<&sol;p><&sol;blockquote>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<h2 class&equals;"wp-block-heading">تبعات الثورة الصناعة على الحركة الرمزية<&sol;h2>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<p>وقد أدت الثورة الصناعية والإنتاج الضخم إلى استنساخ التحف القديمة بشكل سيئ، فحاولت تلك الحركة إحيائها لكن بدقة وحرفية شديدة&period; فقد أرادوا إحياء ذلك بعهد جديد من التصميم الذي يرفض العبث بأسس جماليات الشيء&period;<br><br>أشهر من قدموا إسهاماتٍ في هذا المجال هو &lpar;لويس كومفورت تيفاني &&num;8211&semi; Louis Comfort Tiffany&rpar; أحد أشهر الفنانين الأمريكيين&period; تبنى كومفورت كل وسيلة فنية وزخرفية تقريبًا&period; وقام بتوجيه مرسمه لإنتاج نوافذ زجاجية وفسيفساء ووحدات إضاءة وزجاج وفخار وأعمال معدنية ومجوهرات وديكورات داخلية&period;<br><br>وبصفته نجل &lpar;تشارلز لويس تيفاني&rpar; مؤسس متجر السلع الفاخرة &lpar;Tiffany &amp&semi; Co&rpar;، تحوّل إلى شركة المجوهرات والفضة الشهيرة اليوم&period; واختار متابعة اهتماماته الفنية بدلاً من الانضمام إلى الأعمال العائلية&period;<&sol;p>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<div class&equals;"wp-block-image"><figure class&equals;"aligncenter size-large"><img src&equals;"https&colon;&sol;&sol;elakademiapost&period;com&sol;wp-content&sol;uploads&sol;2020&sol;06&sol;restricted&period;jpg" class&equals;"wp-image-30034" &sol;><figcaption><em>water-lily table lamp<&sol;em>&comma; Designed by&colon; Louis Comfort Tiffany&comma; 1904–1915<br>وهو أحد أنجح تصاميم تيفاني التي تم تنفيذها لمنتجات شركته المعروفة المصنوع بخامة الزجاج المعشّق بالرصاص&period;<&sol;figcaption><&sol;figure><&sol;div>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<p>كانت الرمزية والفن الجديد &lpar;Art Nouveau&rpar; حركات فنية متزامنة موجودة كل منها بمفردها، لكنها غالبًا ما وجدت سويًا في قطعة فنية واحدة&period; بينما ركزت الرمزية على الاستخدام المجرد للرموز للتعبير عن الواقع الروحي وراء العالم المادي، حين سعت الأخرى إلى جلب الحداثة والأناقة للتكوين والتصميم&period; عندما أرادت الرمزية تكوين صور من الأحلام، ساعدتها الحركة الأخرى كثيرًا حين وفّرت لها خلفية مثالية بالخطوط الدائرية والطبيعة الأثيرية&period;<&sol;p>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<p class&equals;"has-medium-font-size">&lowbar;&lowbar;&lowbar;&lowbar;&lowbar;&lowbar;&lowbar;&lowbar;&lowbar;&lowbar;&lowbar;&lowbar;&lowbar;<&sol;p>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<p>المصادر&colon;<&sol;p>&NewLine;&NewLine;&NewLine;&NewLine;<p><a href&equals;"http&colon;&sol;&sol;www&period;all-art&period;org&sol;art&lowbar;20th&lowbar;century&sol;modern&lowbar;art&sol;modern&percnt;20art2&period;htm" target&equals;"&lowbar;blank" rel&equals;"noreferrer noopener">All art<&sol;a><br><a href&equals;"https&colon;&sol;&sol;www&period;metmuseum&period;org&sol;toah&sol;hd&sol;symb&sol;hd&lowbar;symb&period;htm" target&equals;"&lowbar;blank" rel&equals;"noreferrer noopener">MetMuseum<&sol;a><br><a href&equals;"https&colon;&sol;&sol;www&period;tate&period;org&period;uk&sol;art&sol;art-terms&sol;s&sol;symbolism" target&equals;"&lowbar;blank" rel&equals;"noreferrer noopener">TATE<&sol;a><br><a href&equals;"https&colon;&sol;&sol;www&period;theartist&period;me&sol;art-movement&sol;art-nouveau&sol;&num;&colon;~&colon;text&equals;Symbolism&percnt;20and&percnt;20Art&percnt;20Nouveau&percnt;20were&comma;elegance&percnt;20to&percnt;20composition&percnt;20and&percnt;20design&period;" target&equals;"&lowbar;blank" rel&equals;"noreferrer noopener">The Artist<&sol;a><br><a href&equals;"http&colon;&sol;&sol;www&period;visual-arts-cork&period;com&sol;history-of-art&sol;vienna-secession&period;htm" target&equals;"&lowbar;blank" rel&equals;"noreferrer noopener">Visual Arts Cork<&sol;a><br><a href&equals;"https&colon;&sol;&sol;www&period;theartstory&period;org&sol;artist&sol;klimt-gustav&sol;" target&equals;"&lowbar;blank" rel&equals;"noreferrer noopener">The Art Story<&sol;a><&sol;p>&NewLine;<div class&equals;"uwp&lowbar;widgets uwp&lowbar;widget&lowbar;author&lowbar;box bsui sdel-9a8e25eb" ><div class&equals;"d-block text-center text-md-start d-md-flex p-3 bg-light ">&NewLine;&Tab;&Tab;&Tab;&Tab;<a href&equals;"https&colon;&sol;&sol;elakademiapost&period;com&sol;profile&sol;dina-elkhateib&sol;"><img src&equals;"https&colon;&sol;&sol;elakademiapost&period;com&sol;wp-content&sol;plugins&sol;userswp&sol;assets&sol;images&sol;no&lowbar;profile&period;png" class&equals;"rounded-circle shadow border border-white border-width-4 me-3" width&equals;"60" height&equals;"60" alt&equals;"Dina elkhateib"><&sol;a>&NewLine;&Tab;&Tab;&Tab;&Tab;<div class&equals;"media-body">&NewLine;&Tab;&Tab;&Tab;&Tab;&Tab;<h5 class&equals;"mt-0">Author&colon; <a href&equals;"https&colon;&sol;&sol;elakademiapost&period;com&sol;profile&sol;dina-elkhateib&sol;">Dina elkhateib<&sol;a><&sol;h5>&NewLine;&Tab;&Tab;&Tab;&Tab;&Tab;&NewLine;&Tab;&Tab;&Tab;&Tab;&Tab;<p>دينا الخطيب، طالبة بكلية الفنون الجميلة، 20 عامًا&period; مصرية الجنسية&period; الاهتمامات&colon; القراءة - الرسم - الكتابة - اللغات - التاريخ<&sol;p>&NewLine;&Tab;&Tab;&Tab;&Tab;<&sol;div>&NewLine;&Tab;&Tab;&Tab;<&sol;div><&sol;div><&sol;div><div style&equals;'text-align&colon;center' class&equals;'yasr-auto-insert-visitor'><&excl;--Yasr Visitor Votes Shortcode--><div id&equals;'yasr&lowbar;visitor&lowbar;votes&lowbar;75864a658b968' class&equals;'yasr-visitor-votes'><div class&equals;"yasr-custom-text-vv-before yasr-custom-text-vv-before-30011">اضغط هنا لتقييم التقرير<&sol;div><div id&equals;'yasr-vv-second-row-container-75864a658b968' &NewLine; class&equals;'yasr-vv-second-row-container'><div id&equals;'yasr-visitor-votes-rater-75864a658b968' &NewLine; class&equals;'yasr-rater-stars-vv' &NewLine; data-rater-postid&equals;'30011' &NewLine; data-rating&equals;'0' &NewLine; data-rater-starsize&equals;'32' &NewLine; data-rater-readonly&equals;'false' &NewLine; data-rater-nonce&equals;'79bfbbed13' &NewLine; data-issingular&equals;'true' &NewLine; ><&sol;div><div class&equals;"yasr-vv-stats-text-container" id&equals;"yasr-vv-stats-text-container-75864a658b968"><svg xmlns&equals;"https&colon;&sol;&sol;www&period;w3&period;org&sol;2000&sol;svg" width&equals;"20" height&equals;"20" &NewLine; class&equals;"yasr-dashicons-visitor-stats" &NewLine; data-postid&equals;"30011" &NewLine; id&equals;"yasr-stats-dashicon-75864a658b968"> &NewLine; <path d&equals;"M18 18v-16h-4v16h4zM12 18v-11h-4v11h4zM6 18v-8h-4v8h4z"><&sol;path> &NewLine; <&sol;svg><span id&equals;"yasr-vv-text-container-75864a658b968" class&equals;"yasr-vv-text-container">&lbrack;Average&colon; <span id&equals;"yasr-vv-average-container-75864a658b968">0<&sol;span>&rsqb;<&sol;span><&sol;div><div id&equals;'yasr-vv-loader-75864a658b968' class&equals;'yasr-vv-container-loader'><&sol;div><&sol;div><div id&equals;'yasr-vv-bottom-container-75864a658b968' class&equals;'yasr-vv-bottom-container'><&sol;div><&sol;div><&excl;--End Yasr Visitor Votes Shortcode--><&sol;div>